Improvisierte Klangwelten zwischen Klassik, Jazz und Avantgarde – „Trianima“ veröffentlicht Album „re:colored“ (ARS, 2025)

Improvisierte Klangwelten zwischen Klassik, Jazz und Avantgarde – „Trianima“ veröffentlicht Album „re:colored“ (ARS, 2025)

Drei Musikerinnen des Streichtrios „Trianima“ haben sich in der CD „re:colored“ einer ungewöhnlichen Reihe von Fusion Chamber Music gewidmet. Bereits der Titel „re:colored“ deutet auf die Idee des Neu-Färbens, des Hinterfragens von Hörerwartungen und musikalischer Zuschreibungen hin, zeigt sich aber auch schon in der Betrachtung, der sehr farbenfrohen, leicht verwaschenen Fotos der drei Musikerinnen und des ungewöhnlichen Aufbaus des Booklets.

Zu hören sind, zumeist in Arrangements von Johanna Gossner, überwiegend bekannte Werke, aber auch zeitgenössische Neuschöpfungen, die für Harfe, Klarinette und Violoncello bearbeitet wurden. Das Album beginnt mit dem leichtfüßig gespielten „Brahms unlimited“, mal gefühlvoll, mal überschäumend, klingt wie Variationen über Brahms Werke, unterhaltsam und jazzig angehaucht. Danach folgen Schostakowitschs „5 Pieces“, überwiegend gefühlvoll, eher langsam, leise und zart, mit Ausnahme der Polka, die volksmusikartig, schnell und bewegt zu Gehör kommt. Beethovens und Camila Cabellos „Ludwig in Havanna“ erklingt wie Beethoven’sche Musik in spanische Rhythmen getaucht, folklorisiert und variiert. Das titelgebende Werk ist Fabio Devigilis „re:colored“, ein gleichbleibender Rhythmus, über dem eine Melodie liegt, die später variiert wird. Der Rhythmus ist ruhig angelegt, wie ein Herzschlag. Daniel Schnyders „EAST“ ist improvisationsartig gedacht, im gleichbleibenden Rhythmus und mit volksliedhaften Anklängen. Justin Hurwitz‘ „La La Land“ bringt neben volkstümlichen Melodien, starke Rhythmisierung, tänzerische Anmutungen, später einen

Stimmungswechsel in förmliche Ausgelassenheit, gefolgt von echter Schwermut. Gilad Cohens „Trio for Spry Clarinet, Weeping Cello und Ruminating Harp“ ist das längste Stück der CD mit ca. 11 Minuten, im gleichbleibenden Rhythmus angelegt, darüber erklingen zarte Klangimprovisationen, aber auch Elemente wie Klopfen. Teils wird es sehr schrill und laut, mit unharmonischen Klangkombinationen. Edward Griegs „Mountain King“ bringt in diesem Arrangement ungewöhnliche Klänge, ist bis auf bekannte Melodiefolgen, kaum wiederzuerkennen, da sehr stark jazzartig improvisiert wird. Eric Whitacres „Goodnight Moon“ dagegen ist langsam, träumerisch und besinnlich angelegt. Die CD klingt aus mit Dvoraks Largo aus der 9. Sinfonie „Weihnachtsstern“ mit langsamen, melodisch-zärtlichen Klängen. Wie schon beschrieben bewegt sich diese CD im Grenzgebiet zwischen Klassik, Jazz, Avantgarde, Struktur und Improvisation.

Interpretinnen sind Isabel Goller aus Südtirol an der Harfe, die in Salzburg, Zürich und Maastricht studierte und seit 2019 Mitbegründerin und Orchestermanagerin der Südtirol Filarmonica ist, Johanna Gossner (Klarinette), die in Salzburg und Graz studierte, sowie Marlies Guschlbauer (Violoncello), die in Salzburg, Berlin und Wien studierte.

Zu der sehr ausgefallenen Interpretation der drei Musikerinnen findet sich auch ein passendes ungewöhnliches Booklet. Dort finden sich neben einem sehr kurzen informativen Text zur CD, Kurzlebensläufe der Protagonistinnen und (sehr ungewöhnlich) Emoji-Beschreibungen der drei Musikerinnen, alles in Deutsch und Englisch gehalten.

Eine sechzigminütige sehr verblüffende Einführung in improvisierte Klangwelten zwischen Klassik, Jazz und Avantgarde.

Dr. Claudia Behn

Die CD ist für 19,99 Euro u.a. zu erwerben unter folgendem Link: https://www.jpc.de/jpcng/classic/detail/-/art/beehoven-re-colored-kammermusik/hnum/12552169

CD-Rezension Trianima, re:colored. Fusion Chamber Music, ARS Produktion 2025.

Englisch

Improvised soundscapes between classical, jazz and avant-garde – Trianima releases album re:colored (ARS, 2025)

Three musicians from the string trio Trianima have devoted themselves to an unusual series of fusion chamber music on the CD re:colored. The title ‘re:colored’ already hints at the idea of recolouring, of questioning listeners' expectations and musical attributions, but this is also evident in the very colourful, slightly washed-out photos of the three musicians and the unusual layout of the booklet.

Mostly in arrangements by Johanna Gossner, the album features predominantly well-known works, but also contemporary new creations arranged for harp, clarinet and violoncello. The album begins with the light-footed ‘Brahms unlimited’, sometimes soulful, sometimes exuberant, sounding like variations on Brahms' works, entertaining and with a touch of jazz. This is followed by Shostakovich's ‘5 Pieces’, mostly soulful, rather slow, quiet and delicate, with the exception of the polka, which is folk-like, fast and lively. Beethoven and Camila Cabello's ‘Ludwig in Havana’ sounds like Beethoven's music immersed in Spanish rhythms, folklorised and varied. The title track is Fabio Devigili's ‘re:colored’, a steady rhythm overlaid with a melody that is later varied. The rhythm is calm, like a heartbeat. Daniel Schnyder's ‘EAST’ is conceived as improvisational, with a steady rhythm and folk song-like echoes. Justin Hurwitz's ‘La La Land’ features folk melodies, strong rhythms, dance-like impressions, and later a change of mood to formal exuberance, followed by genuine melancholy. Gilad Cohen's ‘Trio for Spry Clarinet, Weeping Cello and Ruminating Harp’ is the longest piece on

the CD at around 11 minutes, with a steady rhythm overlaid with delicate sound improvisations, but also elements such as knocking. At times it becomes very shrill and loud, with disharmonious sound combinations. Edward Grieg's ‘Mountain King’ brings unusual sounds to this arrangement and, apart from familiar melodies, is hardly recognisable due to its strong jazz-like improvisation. Eric Whitacre's ‘Goodnight Moon’, on the other hand, is slow, dreamy and contemplative. The CD ends with Dvorak's Largo from the 9th Symphony ‘Christmas Star’ with slow, melodic and tender sounds. As already described, this CD moves in the border area between classical music, jazz, avant-garde, structure and improvisation.

The performers are Isabel Goller from South Tyrol on the harp, who studied in Salzburg, Zurich and Maastricht and has been co-founder and orchestra manager of the Südtirol Filarmonica since 2019, Johanna Gossner (clarinet), who studied in Salzburg and Graz, and Marlies Guschlbauer (cello), who studied in Salzburg, Berlin and Vienna.

The three musicians' highly unusual interpretation is accompanied by a matching, unusual booklet. In addition to a very short informative text about the CD, it contains short biographies of the protagonists and (very unusually) emoji descriptions of the three musicians, all in German and English.

A sixty-minute, very astonishing introduction to improvised soundscapes between classical music, jazz and avant-garde.

Dr Claudia Behn

The CD is available for £19.99 at the following link: https://www.jpc.de/jpcng/classic/detail/-/art/beehoven-re-colored-kammermusik/hnum/12552169

CD review Trianima, re:colored. Fusion Chamber Music, ARS Produktion 2025.